




| Artiste | André Steiner |
| Année | 1955 |
| Institution | Muséum National d'Histoire Naturelle, Paris |
| Imprimeur | Mourlot Frères, Paris |
| Dimensions | 38 × 57 cm (15 × 22,5 po) |
| Type | Affiche lithographique vintage originale |
| Entoilage | Récemment entoilée |
| État | B+ — Bon état général, lignes de pli verticales et horizontales visibles au centre |
Il s'agit d'une affiche lithographique originale créée en 1955 par André Steiner pour le Muséum National d'Histoire Naturelle de Paris — l'une des institutions scientifiques les plus anciennes et les plus vénérées de France, fondée sous Louis XIII et abritant certaines des plus grandes collections d'histoire naturelle du monde. Imprimée par Mourlot Frères, l'affiche réunit deux des esprits les plus rigoureux du Paris du milieu du siècle : un photographe-scientifique devenu artiste visuel, et l'atelier qui avait fait de l'impression lithographique une forme d'art à part entière.
André Steiner (1901-1978), né en Hongrie et formé comme ingénieur électricien à la Technische Universität de Vienne, arrive à Paris en 1928 et se réinvente comme l'un des photographes les plus singuliers de sa génération. Pionnier de la Nouvelle Vision — le mouvement qui a apporté une précision scientifique et une audace expérimentale à la composition photographique — il fut l'un des tout premiers utilisateurs de l'appareil Leica, et son travail fut régulièrement publié dans VU, Arts et Métiers Graphiques et la presse visuelle de premier plan de l'époque. Son œuvre est conservée dans les collections du Centre Pompidou et du Musée Nicéphore Niépce. Après la guerre, au cours de laquelle il a servi dans l'armée de l'air française et la Résistance, Steiner s'est spécialisé dans la photographie appliquée à la science et à la technologie — faisant de cette commande pour le Muséum National d'Histoire Naturelle une démarche tout à fait naturelle, à l'intersection de ses deux grandes passions.
L'affiche a été fraîchement entoilée — la référence en matière de conservation d'affiches vintage — garantissant que la pièce est stable et prête à être encadrée. Des lignes de pli verticales et horizontales sont visibles au centre, des signes d'âge honnêtes qui n'affectent pas l'image.
Une rare intersection de deux mondes — rigueur scientifique et vision artistique, par l'une des figures les plus curieuses et sous-estimées de la photographie française.