




| Artiste | Pablo Picasso |
| Année | 1956 |
| Exposition | Les Peintres Témoins de leur Temps — Musée Galliéra, Paris |
| Imprimeur | Mourlot Frères, Paris — imprimé par Henri Deschamps |
| Référence | Czwiklitzer n° 119 |
| Taille | 49.5 × 74.2 cm (19.5 × 29.2 in) |
| Type | Affiche d'exposition lithographique vintage originale |
| Entoilage | Récemment entoilée |
| État | B+ — Bon état général, coins et bas professionnellement restaurés |
Il s'agit d'une affiche lithographique originale imprimée par Mourlot Frères pour l'exposition Les Peintres Témoins de leur Temps au Musée Galliéra à Paris en 1956 — l'une des expositions récurrentes les plus célèbres de l'art français d'après-guerre, dédiée aux peintres vivants comme témoins de leur époque. L'image est d'après le tableau de Picasso de 1954 Portrait de Jacqueline aux Fleurs — l'un des portraits les plus iconiques de la femme la plus peinte de l'histoire de l'art moderne.
Pablo Picasso (1881–1973) rencontra Jacqueline Roque en 1952, et elle devint la grande muse de ses deux dernières décennies. De toutes les femmes qui ont façonné son art — Fernande, Olga, Marie-Thérèse, Dora, Françoise — Jacqueline fut celle à laquelle il revint le plus obsessivement, la peignant encore et encore entre leur rencontre et sa mort en 1973. Dans cette image, elle apparaît comme une figure d'une extraordinaire immobilité et d'une splendeur décorative : son cou allongé, ses yeux sombres, les fleurs qui l'entourent — un Picasso à la fois tendre et monumental. Pendant dix-sept ans, elle fut la seule femme qu'il peignit.
L'affiche a été exécutée par Henri Deschamps, le maître imprimeur le plus fiable de Picasso chez Mourlot et l'artisan responsable de la plus belle fidélité chromatique dans l'histoire de l'atelier. Cataloguée comme Czwiklitzer n°119 dans une édition de 2 000 exemplaires, il s'agit d'une pièce bien référencée et authentifiable au sein de l'œuvre graphique de Picasso.
L'affiche a été récemment entoilée — la norme d'or de la conservation des affiches vintage — avec les coins et le bas professionnellement restaurés. Voir les photos pour tous les détails de l'état.
Une pièce profondément intime — la muse la plus durable de Picasso, à son plus radieux, imprimée par l'artisan qui connaissait le mieux ses couleurs.